四支最高奖落在三件作品上:实景造游戏、拆穿护肤话术,也把创意写进保险条款。
熊剥伤让雪松贬值,也造出独一无二的木纹;京都匠人把它做成漆面冲浪板。
一支把退芯拨杆搬到笔身上的不锈钢圆珠笔,让日常按动变成可看、可摸的机械表演。
一台卖一美元的纸板盒,既让孩子学会拍照,也让普通人偶然成为历史的见证者。
Ray-Ban Meta删掉摄像头,用功能减法换取更轻外形、更长续航和更低社交压力。
Rocket把Audi TT的曲面、材质与悬浮感,转译成一台真正能用的咖啡机。
Above Water用民间插画、张扬字体和高饱和色彩,让罐装椰子水有了手工气息。
Inca Kola更新字形、图案与声音,却把黄色和秘鲁身份放得更醒目。
Tom Pearson把单人工坊的尺寸与工艺限制,变成外露铆钉和斑驳铝板的视觉语言。
首届大阪设计周把町工场、设计师与城市空间接入同一网络,试探世博动能能否留下来。
Leone把真实生产线变成展览主角,少用屏幕,也能做出可信而耐看的品牌奇观。
旧球鞋不必只进填埋场:粉碎成颗粒后,它们正被压成可商用的健身房地板。
听音室走出发烧友私域,把音响、声学与社交重新装进同一空间。